En ocasiones, cuando nos encontramos ansiosos, estresados o rumiando pensamientos, podemos utilizar el dibujo para aterrizar en el presente y conectar con nuestro cuerpo y nuestras sensaciones. La técnica artística de la que hablo es el dibujo bilateral.
La arteterapeuta reconocida Cathy Malchiodi ha profundizado en ello. Defiende que el trabajo con materiales artísticos implica una activación sensorial directa —textura, temperatura, presión, movimiento— que favorece procesos de autorregulación y presencia corporal (Malchiodi, 2020).
El dibujo bilateral, como podemos intuir, consiste en involucrar en el ejercicio ambos lados. Este tipo de dibujo emplea ambas manos, con movimientos simétricos o especulares. Puedes hacerlo de pie, con un papel pegado en la pared, o sentado, apoyándolo sobre la mesa. Incluso puedes hacerlo en el suelo.
Captura del video Bilateral Drawing: A Guided Meditation for Relaxation & Anxiety Relief (Create & Meditate with Jayme, 2023). YouTube.
Cuando dibujamos con ambas manos al mismo tiempo, nuestro cerebro coordina la actividad de los dos hemisferios, que controlan cada mano de manera cruzada. Esta colaboración permite que los movimientos sean más armoniosos y fluidos y que las sensaciones del cuerpo se integren mejor. Por eso, el dibujo bilateral ayuda a sentirnos más presentes, regularnos y conectar con nuestro cuerpo.
El movimiento del cuerpo y el dibujo rítmico nos ayudan a procesar emociones y sensaciones sin necesidad de ponerlas en palabras, ofreciendo una forma amable y directa de conectar con nosotros mismos.
Entre sus beneficios se incluyen:
- reducción de la ansiedad y el estrés
- aumento de la conciencia corporal
- sensación de integración y presencia
- y un espacio seguro para la expresión emocional sin necesidad de palabras
Si te apetece probarlo, cuando coloques el papel, te invito a que pongas ambos pies en contacto con el suelo, tomes una inspiración pausada, sueltes el aire y empieces a mover los brazos según te pida el cuerpo. Puedes hacer trazos grandes de forma especular – como si hubiese un espejo en el centro del papel, que lo parte en dos. Puedes hacer movimientos pequeños. Cuando te apetezca, puedes cambiar de movimiento, sin juicio.
Te invito a que experimentes, pero si te apetece hacer el mismo movimiento durante un rato también está bien.
Se puede utilizar cualquier técnica, puedes empezar por una sencilla: ceras, lápices o rotuladores. En uno de nuestros talleres de Yoga y Arte probamos con las ceras Jovi Jumbo (Link de amazon). Las elegí por su grosor, para poder agarrarlas sin necesidad de mucha precisión. Resultaron muy agradecidas. Su forma y olor nos llevaron a muchas a la época del colegio.
Las dimensiones del papel pueden ser desde un A4 (un folio normal) hasta un pliego de papel contínuo más grande que nosotros. Te invito a que explores distintos tamaños y observes sin juicio cómo sientes los movimientos en cada uno.
Captura del Reel [Bilateral drawing guided meditation] (reconnectspace, 2023) [Reel]. Instagram.
Si te gustan los materiales plásticos, puede ser un recurso muy agradable.
El trabajo corporal y rítmico puede facilitar acceso e integración sin depender exclusivamente del lenguaje, un recurso muy suave, no invasivo y accesible.
Al final, el objetivo de este ejercicio es que puedas poner la atención en algo concreto y amable, como lo es el dibujo con ceras. Aquí no buscamos crear una obra estética, sino disfrutar del trazo y de los movimientos de los brazos en sí mismos y conectar con el aquí y ahora.
Marta Herrero
Artista plástica y mediadora artística
BIBLIOGRAFÍA
Malchiodi, C. (2015, September 29). Bilateral drawing: Self-regulation for trauma reparation. Psychology Today.
Malchiodi, C. A. (2011). Art therapy and the brain. In C. A. Malchiodi (Ed.), Handbook of art therapy (2nd ed., pp. 17–26). Guilford Press.
Malchiodi, C. A. (2020). Trauma and expressive arts therapy: Brain, body, and imagination in the healing process. Guilford Press.
